L’universo simbolico dell’arte sacra: dal Medioevo al Rinascimento

Un viaggio attraverso la simbologia del “Tempio di Dio”, dell’edificio del culto cristiano, attraverso l’architettura, le narrazioni sacre iconografiche, i testi che diventano immagine, seguendo la trasformazione dei contenuti artistici che riflettono le trasformazioni del pensiero e della dimostrazione di fede, dall’uomo medievale all’uomo rinascimentale. Dalla regola monacense alla filosofia neoplatonica: il mistero dei chiostri, dei giardini dello spirito, luoghi di bellezza per meditare, pregare e fortificarsi. I pavimenti cosmateschi: Santa Pudenziana, San Saba, San Crisogono; il mondo bizantino e la simbologia dei colori (Santa Maria in Domnica, Sant’Agata dei Goti; Santa Maria in Cosmedin; la simbologia del pozzo, collegamento tra ciò che è sopra e sotto la terra: la chiesa di Santa Maria in via; il chiostro e la geometria dell’anima (chiostro dei Santi 4 Coronati, Refettorio domenicano di San Sisto Vecchio). Il Rinascimento nell’opera sacra di Melozzo da Forlì, Perugino, Pinturicchio, Raffaello (Santa Maria in Ara Coeli, Santa Maria del Popolo, Biblioteca agostiniana e Santa Maria sopra Minerva, Santa Croce in Gerusalemme).
Primo appuntamento: venerdì 31 ottobre 2025 alle ore 15 nella sede centrale dell’UPTER per una lezione teorica.